顾清垂下头，修长的手指在吉他弦上轻轻拨了一下，试了试音。
琴弦发出一声清脆而柔和的共鸣，在安静的放映厅里回荡了好几秒。
他重新抬起头，对着镜头弯起嘴角，露出整齐的白齿，声音清润而笃定，“接下来这首歌……是我送给你们的礼物。”
“同时也是送给所有学生们的一份礼物。”
“大家……要珍惜青春啊。”
最后一个字落下的时候，吉他的第一个和弦恰好从指尖流出，像是在为这句话打上一个温柔的注脚。
录音棚的画面底部，一行字幕缓缓浮现。
歌曲：《起风了》
演唱：顾清
舒缓的间奏和简单的吉他和弦，响彻在突然安静下来的放映厅里。
没有人说话，没有人走动，连呼吸声都被压得很轻很轻。
画面中，只有录音室的顾清在轻轻弹着吉他。
在座的大家不是音乐生，没有学过专业的乐理知识，听不懂什么是高大上的音乐。
但每一个人都是有耳朵的。
当顾清修长的手指在琴弦上划过，吉他的声音像水一样漫过每一个人的耳膜——温暖而柔和，质朴而不加修饰。
钢琴的伴奏加进来了，空灵质感的琴声像雨滴落在湖面上，一圈一圈地漾开。
温暖柔和的吉他和空灵的钢琴在此刻古朴地交织在一起，在同一个频率上共振出了青春扑面而来的气息。
《起风了》的原曲，
曾是霓虹歌手高桥优创作的经典代表作《吃醋》。
歌曲的本意是在描述一个男生在日常生活中看到自己在便利店兼职的女朋友与男性同事愉快交谈的画面，
偏偏表面上还得装作若无其事，从而掩盖内心中翻涌的微妙的醋意和不安。
是霓虹式经典抽象青春。
而在国内爆红的原因，则是因为填词翻唱。
米果的填词将原曲中那股卑微的恋爱醋意升华为更辽阔的、对逝去青春的怀念和释然。
后来因版权问题下架，翻唱者买辣椒也用券亲自联系到原曲作者高桥优。
高桥优在听完这个全新填词的中文版本后表达了非常高的评价，
让团队亲自参与录制，重新编撰了全新的版本，从而在国内彻底大爆。
比起《吃醋》里纠结于便利店那一隅方寸之地的卑微恋爱，
《起风了》从词的角度，更多的在描述对青春的怀念和释然。
顾清贴近麦克风，眼帘低垂。吉他的最后一个和弦在指尖消散，温柔干净的声线加了进来：
“《这一路上走走停停，
顺着少年漂流的痕迹。
迈出车站的前一刻，
竟有些犹豫。》”
开头的四句一出现，
一个游子离开家门、踏入校园的形象便浮现在每个人的眼前。
张静怡恍惚间更是看到了自己。
高中毕业之后，第一次拎着沉甸甸的行李从湘南的车站独自前往首都。
车窗外，是妈妈红着眼眶挥着手，嘴唇翕动了好几次，最后只说了一句“到了记得打电话”。
那种出发前的惶恐和不安，在这一刻被这首歌轻轻地、完整地唤醒了。
“《不禁笑这近乡情怯，仍无可避免。
而长野的天，
依旧那么暖，
风吹起了从前。》”
前者是漂泊，后者是回归。
双重的时空在歌词里翻涌，呼应着青春从出发、迷茫到怀念的完整心路历程。
上了年纪的张松文和周一伟听到这里，感触更为颇深。
“《如今走过这世间，
万般流连。
翻过岁月不同侧脸，
措不及防闯入你的笑颜。》”
这段歌词出现的时候，张静怡的指尖在膝盖上突然慌乱地攥紧了。
她永远记得第一次见到顾清的场面。
当时这位娱乐圈最耀眼的偶像和顶流，被疯狂的师兄师姐们追到了教室中。
门被推开的时候她还在低头翻剧本，听到尖叫声抬头一看，
就看到一个戴着口罩和帽子、只露出一双眼睛的男生被一群人围着退进了教室。
他在摘下口罩和帽子的时候，稍显凌乱的发丝，却丝毫掩盖不了俊美秀逸的外表。
那时的顾清，环顾了一圈教室，目光在每一张陌生的面孔上停了一瞬，然后露出一个略带歉意的微笑，声音清润而温和：
“同学们，你们好。”
张静怡在想，当时教室里的女生们至少有一半忘了呼吸吧？
虽然后面，
顾清阴差阳错地将她认成了周野师姐，两个人因此有缘地坐在了一起。
张静怡才得以鼓起全部的勇气，偷偷地用余光近距离观察到这位娱乐圈最耀眼的