己。
而潘多拉上的生物并不在意把自己暴露在夜色中，这个设计是因为潘多拉是一个万物一体的独特生态，所有生物之间除了简单的食物链竞争关系，其实都是可以灵魂交流的统一体。
所以潘多拉的夜色，也能在不同生物的发光中形成“颜色和光线的交响乐”，以此来表示潘多拉是一个比地球更加和睦的生态环境。
以往的好莱坞科幻电影中，往往都是把外星人设计成与地球人不同的丑化产物，例如怪兽，异形兽，还有类似巨形昆虫的怪兽，总之是千奇百怪，要不恶心至极，要不极不起眼。
而且以往的科幻电影中，外星人只有极少是正义或善良的，而那些极少数，也都是外貌像极了地球人类的形象，毕竟审美是人类主管活动，肯定是越像自己的，越心地善良。
阿凡达完全颠覆了以往这些科幻电影的设定，其实潘多拉星球的生物，才是最美丽的生物体形象，而人类的丑陋和固有缺陷，是人类不自知的，这也是悲哀之处。
电影作为一种以视觉为主导的综合艺术形式，它对画面表现的要求显得至关重要。
在好莱坞，一部电影的美术设计，乃是非常关键的一环，甚至很多影片在还没有开拍之前，美术设计师们就已经用手上的画笔描绘出了要呈现的人物与嘲的具体样貌。
而这些艺术家独具匠心的设计草图，也成了一种独特的艺术品供人欣赏。
在另一个世界，阿凡达公映和之前，推出了一本名为天神下凡美术设计图集的书，荟萃了众多才华横溢的美术设计师为这部影片绘制的心血之作。
而天神下凡，正是阿凡达的另一个名字，Avatar这个词语在尤教和佛教中，便是“下凡化作人形”的意思。
因此阿凡达的内容和主旨，也是充满了神念，很多处都和神以及信仰有关。
这个世界，阿凡达制作的同时，天神下凡美术设计图集也在完成当中，不过这个世界没有那么多大师一起汇集，只有李志凡一个人，亲手操刀完成所幽设计图集。
当然，全靠他一个人，这电影制作个五年都不嫌短，所以李志凡前期十几副设计图都画的很详细，之后就简单画个草图，然后交给其他美术师来填充和润色，他们制作完成之后李志凡会提出修改意见。
同样，李志凡也计划在电影上映之前，完成天神下凡美术设计图集的推出，给世人拿去欣赏。
阿凡达这电影其实就是描绘了现实世界，并不隐晦，而且十分明目张胆。
潘朵拉星球是个再明显不过的比喻，它富饶却危险，美丽而致命，吸引了无数自觉勇敢的探险者，对于他们来说，这只是一澄戏。
就像是五百年前的美洲大陆，白人殖民者端着他们的步枪，一波又一波地出现在海岸线上，烧杀抢掠走印第安人的一切。
对地球人来说，这是一锄险游戏，面对财富和资源，肆意妄为的掠夺，毁掉了潘多拉星球美丽的生态圈。
但对潘多拉星球的所有生命体来说，是残酷的噩梦。
就像白人殖民者对印第安人、非洲原住民、澳洲原住民，尤其是那些已经被灭种的民族，那一声声枪响，永远刻在了民族的仇恨之中。
阿凡达其实是一封迟来500年的道歉信：“对不起，我们推倒了那么多树木，修建铁路；对不起，我们为了金矿，杀死了你的家人；对不起，我们被你们从风雪中拯救，刚刚暖和过来，就把利刃插入你的胸膛。”
制作前期，团队和剧组所幽白人，还带着欢声酗在工作。
而拍摄时间渐渐拉长之后，李志凡也能在现除到很多白人议论这部电影和印第安人的关系，虽然不知道他们是不是在反思，但他们能清晰的联系到这一点，就已经足够了，待成片出来，上映之后，只希望更多的美国白人能够看懂这一点，想清楚这一点。
网上。
关于阿凡达人物造型的审美之争，如火如荼的进行着，甚至越演越烈。
这其中，最嫌弃的是白人，最喜欢并十分接受的，是黑人。
于是，在感恩节当天，李志凡在Irs上公开发表了一篇内容：
“阿凡达中主要的人物群体，是一个叫Na'vi的民族，他们的状态就是蓝色的，蓝色怎么了？我觉得是很好看。在这个世界上，每个人都应该有自己的状态，也有长相千差万别的不同民族，有黑皮肤、黄皮肤、红皮肤等各色人种，难道每个民族的人，都长得一模一样才行？哦，或许你们已经忘了，感恩节的来历是怎么回事儿！”
短短一段话，只有一百多字，但却在整个美国掀起了轩然大波。
因为李志凡字里行间的嘲讽意味，以及最后“感恩节”三个字，足以说明了电影想要表达的一切。
这是一种提醒，并不是暗示，因为信息已经够明确了。
而在网络中持反感态度的，敲是一般非常极端的白人，尤其是澳大利亚的白人，他们的种族歧视是最严重的。
社交网络虽然