不约而同的点了点头。
抒情和燃真的是对立吗？
并不一定。
因为，音乐是有层次，有渐变，有阶梯的。
抒情带来的感动，是可以转变成一往无前的激情，这符合无数游戏中，玩家们的感受。
而游戏的感动，源自于什么？
必不可能是来源于单抽出金以及六元首充。
感动不在于游戏性，而在于游戏所讲述的种种故事。
这些故事往往带有或多或少的悲剧色彩。
不只是国外游戏，国内游戏实则也绝不缺少对于悲剧的刻画。
前有悲伤，但无畏前行。
这其实是很多游戏都在表达的共同精神，饶是游戏前方有何种困难，玩家们也会尽全力的去攻克它。
甭管这游戏攻克困难的方式是不是花钱氪金，但就问你攻克没攻克吧。
通过攻克关卡达成一种使命感与成就感，这就是游戏的魅力。
无论这个关卡到底是面对悲剧，还是困难。
因为，对于广大玩家来说，玩一款游戏，如读一本，过了一段截然不同的人生。
大部分玩家都很平凡。
但每一个人在游戏里，都可以是拯救世界的英雄。
也正是基于这样的共识。
对于嘉年华开幕式这总结性质的演出作品架构，众人便不约而同的有了相近的想法。
“阶梯，这个很关键。”
林锋开口，看向韩佳音。
“主唱最好选择佳音，因为女声在这样做减法的过度里更加具有优势，至于我.并不需要有男声的存在，不然反而会因为有对唱合作属性淡化掉作品想要表达的抽象情绪，产生具体而写实的意义，极其容易被人解读成情歌。”
“可以啊，锋哥，你成长了。”
陈罡笑眯眯的拍了拍林锋的肩膀，犹如慈祥的老父亲。
若非在聊正事，距离挨揍也就差那么一丝。
“编排上是需要做减法的，女声的话，声音尽可能的淡一些，配器方面我认为钢琴是最合适的，比较适合轻柔的启动。”
大家开始你一言我一语的聊了起来。
甚至一时之间有些忘了吃饭。
见缝插针般的思考，完全沉浸于这种氛围之中。
“旋律的走向上，我认为需要用整体的上升与前进表达整体前进的英雄意像，但乐段里的走向却要合适的向下，营造出【down】的感觉，去代表一定程度的难关，或是叙事上的悲剧波折。”
“但不能过度！只是为了厚积薄发做铺垫。”
赵泽看向韩佳音，韩佳音连连点头。
一边说着，一边看向温妮，仿佛在询问温妮的看法，而温妮不语，只是一味的点赞。
“没错，弦乐肯定是情绪推进器，但关于低音的贝斯，鼓，或者是其他一些音色，最好不要太复杂，也不要太靠前，需要在转折后，为爆发积蓄力量。”
“在最后可以进行电音的升华，把情绪炸出来！”
李灿很满意。
在聊天里，大家想过钢琴的抒情，想过弦乐带来的情绪刺激与史诗感营造，想过电音。
这说明。在场的各位已经不止局限于摇滚了。
这其实是一件好事。
音乐是开放的，是进步的，局限于某种固有框架，要么是能力不足，要么是思想滑坡。
演出者即是表达者，表达者要做的是表达情绪来感染观众。
甭管什么风格，也遑论什么手段。
能用即用，物尽其用，散发想象力，这才是DP乐队所追求的音乐终极意义。
但林锋刚刚说完这句话。
便见韩佳音眉头一皱，摇了摇头，马上开口否定。
“不，我觉得不太行，如果真的是这么简单的架构那就太low了，缺少了真正意义上的震撼感，反而只是靠着响度战争或是音色升级去做物理上的情绪刺激！”
李灿眼睛更亮了。
显然，在表演的细节上，大家已经考虑的更加深入了。
这段时间的回炉魔鬼训练已然开始体现出不少的成效。
林锋倒也不恼。
反而是在韩佳音的提醒下，若有所思的点了点头。
“嗯你这么一说还真是，这算是比较简单的编排架构了，说差不能算差，但如果说秒其实也算不上，算是比较寻常的处理。”
如果是寻常的工作室，其实早就可以敲定这样的框架了。
钢琴起，弦乐加，然后鼓点进，最后电子将情绪升级。
框架不看常规不常规，但看好用不好用。
就如同在游戏音乐的设计上，【李灿架构】是真的好用，用出花来的比比皆是。
但对于DP乐队来说则不同。
优秀等于一般，普通那就等于差劲，差劲那还不如去死。