料到，这场首演会沦为一场彻头彻尾的灾难。
后世众说纷纭。
有人说格拉祖诺夫登台前饮酒，指挥节奏混乱不堪。
有人说这位保守派指挥，根本无法理解拉赫玛尼诺夫笔下的激进音符，擅自改动乐谱，再加上排练时间严重不足，才让作品面目全非。
可在当时的乐评人眼中，所有的错，都该归咎于年轻的作曲家。
演出尚未结束，拉赫玛尼诺夫便已夺门而逃。
那之后的数年，他仿佛被抽走了创作的灵魂。
期间拉赫玛尼诺夫不是没有再尝试过振作。
首演失利后的一年多里，他一头扎进指挥与演奏的工作中，行程排得满满当当，忙到连生出创作念头的空隙都没有。
他甚至辞去了莫斯科人民歌剧公司的指挥职位，决心专心作曲。
可灵感像是断了线的风筝，再也寻不回踪迹。
1900年一月的一天，拉赫玛尼诺夫怀着朝圣般的心情，见到了自己敬仰已久的文豪托尔斯泰。
他以为能从这位大师身上寻得慰藉，却不料在他演奏完自己的作品后，托尔斯泰只是直视着他，平静地问出了一句诛心的话：
“告诉我，有谁会想听这种音乐？”
希望的火苗几乎被彻底浇灭。
万幸的是，命运终究没有彻底舍弃这位天才。
彼时的欧洲，精神治疗正悄然兴起。
弗洛伊德的梦的解析刚刚问世，拉赫玛尼诺夫遇到了尼古拉.达尔博士，一位精通神经学与催眠术，同时也是业余音乐家的医者。
随后四个月的时间里，拉赫玛尼诺夫每天都会走进达尔博士的诊室。
催眠疗法抚平他紧绷的神经，支持疗法改善他的睡眠与食欲、
更重要的是，在半梦半醒之间，达尔博士总会在他耳边，一遍又一遍地低语。
“你会开始写协奏曲.”
“你会写得称心如意.”
“协奏曲的品质会很好”
魔咒般的话语，竟真的唤醒了沉睡的灵感。
那年夏天，拉赫玛尼诺夫在日记里写下——新的音乐理念开始激荡。
创作的闸门一旦打开，奔涌的旋律便再也无法阻挡。
同年十月，他找回了巅峰时期的作曲速度，一气呵成写完了协奏曲的后两个乐章，第一乐章也在不久后定稿。
这部浴火而生的作品，被他郑重地题献给了达尔博士。
1901年 11月 9日，拉赫玛尼诺夫亲自坐在钢琴前，担任独奏，他的表哥亚历山大.西洛第执棒指挥。
这一次，满堂喝彩。
就连几年前将他的第一交响曲批得一无是处的乐评人，也不得不献上由衷的赞美。
这首作品便是拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲——
从首演结束，这首作品便如一颗冉冉升起的恒星，照亮了整个浪漫主义音乐的天空。
哎。
说着王小虎幽幽一叹。
“直至百年后的今天，这首作品依旧在无数音乐厅里奏响着震撼人心的旋律。”
不知什么时候开始，王小虎四周已经围满了人。
“讲得好。”
“哗——————”
唐老爷子带头，这次的掌声更大了。
王小虎一边说谢谢一边又摇头。
“真期待老师今晚的舞台，他每一次正式演出与走台前的最后一遍都不会完全一样。”
对于这一点，小车再赞同不过。
眼见音乐会就要开始，孩子们纷纷起身，围观人群转眼的工夫便散去。
镜头下，涌往音乐厅入口的人群密密麻麻。
同一时间后台休息室内，镜子前已经换好黑色礼服的李安面色平静，只有眼神里闪烁着自信的光芒。
走台结束之后他就知道，今晚他也不知道音乐将会走向何方。
兴奋。
无比兴奋。
李安许久没有像此刻这般兴奋了。
随着现场音乐会开始的钟声响起，嘈杂的现场更加嘈杂了。
随便环视一圈。
今日已满座。