不管来的快慢前后，他们基本上是同一时间看到责之河的，因为林海文在睡觉，睡了三天，所有人都在等他解开那张白布——除了已经看过的哲f。
林海文醒来，看到这些或者年少，或者年老，或者华人面孔，或者外国面孔，但都眼睛睁大盯着他的人，没忍爪：“你们看着真像是一群等着我喂食的大鹅。”
“赶紧吧。”
“好。”
揭开，沉默。
然后拖尼特说出了这幅画日后最经典的一句评语，也是最能概括它在绘画史上的地位的评语：“你找到了打通古典和现代主义之间那扇门的钥匙——你终结了现代主义。”
“哈哈哈哈。”
林海文仰头大笑。
这是实情。
他战胜了现代主义。
责之河是源古典主义的名作，也是现代主义的名作，它是精心设计的美丽化身，也是天作之合的灵光一瞬——这灵光不是来自于某一个画家，也不是来自于某一个个人，它来自自然，来自天，来自地，来自这世间的一切生灵共幽秘密——生命。
而这，是现代主义的归宿，却只能从源古典主义到达。
所以拖尼特说他终结了现代主义。
因为殊途同归，我道唯一。
格哈德和老加斯佩在遥远的欧洲和美国大陆，看了很久，后来甚至请求林海文将画作寄去——林海文答应了，几个月时间，责之河辗转欧美，被顶尖的人物们现场观摩。
依然是格哈德和加斯佩·琼斯，共同署名在艺术评论上发表了一篇撼动艺术史的文章。
“现代主义死于今日，源古典已然永生。”
两年后，责之河上拍苏富比呵春拍，以5.8亿美金的震撼天价超过达·芬奇名作，位列史上全球艺术品价格榜榜首。
十二年后，责之河再上拍，价格一跃超过10亿美金，被称作“能够位列财富亿万富豪榜五百强的画作”。
二十三年后，56岁的林海文骤然宣布，将放下画笔，不再创作。
源古典主义神秘的第五层，他是否已然突破，从此成谜。